雕刻葫蘆的技法分為兩種。一種是用大、中、小三種特制的鋼針，在葫蘆表皮上，以纖細的線條陰刻出所要描繪的山水、花卉和人物，然后涂上松墨，使線條變得很明顯。行家把這種技法稱為 “描寫”。另一種技法是用刻刀將葫蘆的殼鏤空，以粗獷的空隙線條勾勒出要描繪的山水、花卉和人物。行家把這種技法稱為“雕刻”。畫面刻好后，再在葫蘆上下飾以環形卐字圖案，最后配上化學或銀質的底座，作品便告完成。
　　
葫蘆雕刻分為兩種：葫蘆雕和刻葫蘆。葫蘆雕區別于其他葫蘆器的主要特征是既非單純的范制，也非單純的雕刻，而是將范制、雕刻、火繪、拼接組合融為一體，成為一門綜合的葫蘆器工藝。葫蘆雕以拼接組合為主， 最常見的是再輔以雕刻、火繪、也有人還輔以范制。 使用材料是品種不同、大小不同的天然葫蘆， 剖開后利用不同部位，重新組合為造型各異的葫蘆器物。 在拼接組合的基礎上，再施以雕刻， 葫蘆雕的藝術美就更強了。主要雕法有陽雕、陰雕、透雕、 陽雕平地、陽雕沙地、陰刻陽雕、雙勾勒等等。主要刀法有直刀、平推刀、外側刀、內側刀、順行刀、逆行刀、挑刀、垛刀 、切刀等。這些雕法和刀法基本是從竹雕、木刻等工藝中借鑒而來的，施刀要做到穩（心靜氣和）準（準確度高）輕（用力恰當）慢（行刀緩穩）巧（刀法嫻熟）。只有這樣才能雕出一件精美的葫蘆工藝品。 刻葫蘆，顧名思義，是在葫蘆上刻字雕畫， 使其成為供人欣賞的葫蘆藝術品。葫蘆雕是一種立體藝術，而刻葫蘆則不是，全是在葫蘆表面上作文章。據說刻葫蘆最初在甘肅一帶民間流傳，人們在葫蘆上走刀劃針，隨意刻畫出簡單的花草蟲魚圖案，作為觀賞。后來經過藝人的不斷摸索、研究，使工藝水平不斷提高，逐漸形成了專門刻葫蘆藝術。刻葫蘆原一只有針法， 現在又創造出刀刻法，出現了各種鏤空葫蘆。有
的還創作出仿水墨、 寫意的名家山水畫作品，并摹仿吳昌碩、任伯年、徐悲鴻、齊白石的畫韻，創造出風采獨具的彩畫葫蘆。